新手必看：到底怎么制作视频剪辑？这份超详细教程带你入门

很多人一听到怎么制作视频剪辑，脑子里立马浮现出那种布满密密麻麻按钮的复杂软件界面，然后，就没有然后了，直接劝退。别怕。真的。这玩意儿就像学开车，看着方向盘、档位、踏板一大堆，感觉手脚都不够用，但你一旦上路，熟悉了那种感觉，一切就成了肌肉记忆。

咱们先不聊那些高深莫 सिद्धांतों，什么蒙太奇手法、什么电影视听语言，那些是进阶课。今天，我就以一个过来人的身份，掰开揉碎了，跟你聊聊，一个纯小白，怎么从零开始，把一堆乱七八糟的视频素材，变成一个能看、甚至能让人点赞的短片。

第一步，也是最关键的一步：心态建设和工具选择。

心态上，请你务必丢掉“我没天赋”、“我学不会”这种念头。视频剪辑首先是门手艺，是技术活儿，不是玄学。只要你肯花时间，耐心点，就一定能做出来。你第一个作品可能很烂，第二个可能也烂，但第十个，绝对比第一个强。接受这个过程。

然后是工具，也就是你的“剪刀”。现在市面上的软件太多了，真的，眼花缭乱。别慌，我给你分分类：

• 手机党/轻度玩家 : 剪映 ，或者 必剪 。几乎是为你量身定做的。界面直观，功能齐全得不像话，什么自动踩点、智能字幕、花里胡哨的特效，一键搞定。它最大的好处就是，让你把精力完全放在“我想表达什么”上，而不是“这个按钮是干嘛的”。对于做Vlog、做短视频，绰绰有余。

• 电脑端入门/进阶选手 :这里水分就深了。 Final Cut Pro （苹果用户专享，流畅丝滑得一塌糊涂），还有 Adobe Premiere Pro （也就是我们常说的Pr，功能强大到没朋友，但对电脑配置和你的耐心都有点要求）。我个人是从Pr开始的，一开始真的被它的复杂搞得头大，但啃下来之后，那种自由创作的感觉，太爽了。你几乎可以实现你脑子里的一切想法。

我的建议是，如果你只是想快速出片，玩玩而已，手机上的剪映足够了。如果你决心要把这件事做好，甚至想发展成一个技能，那就咬咬牙，直接上电脑端的专业软件。别怕难，B站上铺天盖地的免费教程，找个你听着顺耳的老师，跟着学就行。

第二步：把你的“食材”都倒进“锅”里——素材整理与导入

好了，你选好了兵器。现在，把你拍回来的所有视频、照片、准备用的音乐、音效，统统放进一个文件夹里。记住，一定要分门别类！建几个子文件夹，比如“视频素材”、“音频素材”、“图片资料”。这个习惯能救你的命，不然等你有几十上百个文件的时候，找东西能找到你崩溃。

然后，打开你的剪辑软件，新建一个项目，把这些素材一股脑儿地拖进去。这个动作，我们行话叫“倒素材”。你就想象自己是个侦探，手里攥着一大堆零零碎碎的线索——那些你拍回来的视频片段，而你的任务，就是把它们拼凑起来，还原一个精彩绝伦的故事现场。

第三步：大刀阔斧，毫不留情——粗剪的艺术

素材都躺在你的素材库里了，接下来就是把它们拖到时间线上。时间线，就是你的工作台，是故事发生的地方。

粗剪，顾名思义，就是粗略地剪一遍。这个阶段的目标只有一个：把不能用的、废掉的镜头全部砍掉，然后把能用的，按照故事的大致顺序排列好。

什么是废镜头？比如你刚开机还没站稳的晃动画面、说错话的NG片段、对焦模糊的镜头……别心疼，一个字：删。剪辑，本质上就是一门“舍弃”的艺术。你留下的，才是精华。

把可用的片段按照你想讲的故事顺序，像串糖葫芦一样串在时间线上。比如你拍了一个周末出游的Vlog，那顺序可能就是：起床准备 -> 出门坐车 -> 到达目的地 -> 吃喝玩乐 -> 回家总结。这个阶段，别去管什么精细的卡点、什么炫酷的转场，先把故事的骨架搭起来。

第四步：注入灵魂，让片子“活”起来——精剪与节奏感

骨架搭好了，现在我们要给它添上血肉。精剪，就是细活儿了。

• 节奏感 :这是剪辑的灵魂。一段视频看着舒不舒服，全看 节奏感 。怎么制造节奏？靠的是镜头的长短交错。想表达悠闲、宁静，镜头就切得慢一点，留长一点；想表达紧张、激烈、动感，镜头就切得快一点，短一点。你可以跟着背景音乐的鼓点去切镜头，这是最简单也最有效的练习 节奏感 的方法。试着闭上眼睛听音乐，感受它的情绪起伏，然后再去匹配你的画面。

• B-roll（补充画面） :这是个专业术语，但理解起来很简单。你采访一个人，不能从头到尾都只放他说话的大头对吧？观众会看睡着的。你需要在他说到某个话题时，插入一些相关的画面，比如他提到的风景、他正在做的事情的特写等等。这些用来“补充说明”的画面，就是 B-roll 。它能极大地丰富你的视频信息量，让你的视频看起来更专业、更有趣。拍Vlog也是一样，别光顾着自拍，多拍拍你周围的环境、你手里的咖啡、路边的野猫，这些都是绝佳的 B-roll 素材。

• 转场 :别滥用！别滥用！别滥用！重要的事情说三遍。新手最容易犯的错误，就是觉得转场越炫酷越好，恨不得每个镜头切换都加上一个翻转、缩放、溶解。大可不必。最高级的转场，是“无形”的转场，靠动作衔接、或者声音引导来完成。大多数情况下，一个简单的“切”（直接从一个镜头跳到下一个），就足够了。

第五步：化妆与配乐——调色和声音设计

到这一步，你的视频已经基本成型了。但还差点意思，像个素颜的美女，底子不错，但不够惊艳。

• 调色 :颜色是情绪的放大器。你想让你的片子看起来温暖、阳光，就加点黄、加点橙；想让它看起来清冷、有科技感，就加点蓝、加点青。很多软件都有现成的滤镜（LUTs），你可以一键套用，非常方便。但记住， 调色 是为了服务于你的内容，不要为了调色而调色，把人的脸都调成绿色了，那就过火了。

• 声音 :声音，是视频的另一半生命，甚至比画面更重要。

  • 背景音乐（BGM） :选一首符合你视频情绪的音乐。音乐一响，整个片子的基调就定了。
  • 音效（SFX） :这是个加分项，但往往能起到画龙点睛的作用。比如一个开门的镜头，你配上“吱呀”的 音效 ；一个搞笑的画面，你配上一个“biu”的声音。这些小细节，能让你的视频瞬间变得生动有趣。
  • 人声处理 :如果你有旁白或者对话，一定要保证人声清晰、干净。降噪、均衡，都是必要的处理。观众可以容忍画质模糊，但绝对无法容忍声音嘈杂。

最后一步：穿上衣服，体面出门——字幕、标题与导出

给你的视频加上字幕吧，这不仅是对听障人士的尊重，也能让观众在静音环境下看懂你的视频。现在很多软件都有“智能识别字幕”功能，非常方便，但识别后一定要自己再校对一遍错别字。

加上一个吸引人的片头或者标题，然后，选择一个合适的格式（通常是MP4），设置好分辨率（1080p或4K），点击“导出”。

等待进度条走完的那一刻，恭喜你，你的第一个视频剪辑作品，诞生了。

整个过程，听起来复杂，但你只要动手做一遍，就会发现其中的乐趣。它就像在玩一个无比复杂的乐高，你用无数个零散的碎片，最终搭建出了一个属于你自己的、会讲故事的世界。去试试吧，你的硬盘里，正躺着无数个等待被唤醒的故事呢。