ae里面怎么剪辑视频

嗯，听到这个问题，我的第一反应总是有点哭笑不得，就好像有人问：“我怎么用螺丝刀来锯木头啊？” 不是说绝对不行，硬磨呗，但那劲儿使的，那效率，简直能把你愁死。

After Effects，简称AE，这货在咱们视频后期圈子里，那可是响当当的角儿，但它的主业真不是剪辑。怎么说呢，它更像个魔法师的工作台，或者说是个精密的组装车间，专门负责往已经基本成型的骨架（就是剪辑好的视频段落）上，添加各种华丽的、复杂的、甚至是打破物理定律的视觉效果。它不是你拿来把几十个视频片段，上百个素材文件，咔嚓咔嚓、行云流水般地拼接、删减、调整顺序、把控节奏的那把快刀。

所以，如果你脑子里想的是，把零零散散的几十个G的素材倒进AE里，然后像在Premiere Pro（简称PR）或者Final Cut Pro（FCP）里面那样，拽啊拽，剪啊剪，快速地搭起一个几分钟甚至几十分钟的视频故事框架…… 停！打住！AE真不是干这个的料。它能接纳你的素材，没错，你能把一个视频文件或者图片序列拽进去，放在一个叫做合成（Composition）的容器里，显示在时间线上，看起来好像挺像那么回事儿。

你也能像模像样地“剪”一下——其实更准确地说，是调整这个图层的入点和出点，决定它在整个合成里从什么时候开始出现，到什么时候结束。点一下素材，按下`Alt + [` 或 `Alt + ]`，或者直接拖动图层两端的入点/出点标记，看着好像是裁剪了。多个素材要拼接？行，你把它们一个一个拉进合成里，排在不同的图层上，然后在时间线里错开位置，对齐好，让上一个图层的出点跟下一个图层的入点接上。

听起来是不是有点蠢？对了，它就是有点蠢，对于连续的、长时间的视频剪辑而言。想象一下，一个十分钟的视频，几十个甚至上百个镜头切换，每个镜头可能都要掐头去尾，中间还要插播画面、加BGM、做转场、调整音量…… 如果全在AE里干，你得跟那一堆图层、入点、出点、还有那时不时卡顿的预览窗口搏斗到吐血。

AE的强大，完全体现在单个镜头的深度加工和多元素的复杂合成上。它是个效果器，是个动画机，是个合成器。你用它来做片头LOGO动画、文字飞入飞出、信息图表动态展示、给视频加各种酷炫的粒子效果、火焰、爆炸、雨雪、把人物从绿幕里抠出来换个背景、跟踪画面里的运动物体加东西、做那种时间突然变慢然后又恢复正常的变速效果（时间重映射，Time Remapping，这个AE确实牛逼）…… 这些，才是AE大展拳脚的地方。

拿个具体的例子说吧。你在PR里剪辑好了一段采访，画面平实，声音清晰。现在你想在某句话出来时，屏幕上弹出对应的文字，并且这些文字还带着灵动的动画效果，甚至背后有点微弱的光芒，或者跟说话人的嘴型有点互动。哦豁，这个任务，PR能做基础的字幕，但要这种复杂的、动态的、带有视觉设计感的文字效果，就得请出AE了。你可以把PR里的这段序列（或者只是一小段需要加效果的镜头）通过Adobe Dynamic Link（动态链接）直接发送到AE里。在AE里，你就针对这个单独的“送过来”的视频图层，在它上面新建文字图层、图形图层、效果图层，用关键帧（Keyframe）精细地控制它们的位置、缩放、旋转、透明度，给文字加动画预设或者自己动手K出独一无二的出现方式。甚至可以利用AE的表达式写几行代码，让文字的某些属性随着视频里的音频波形或者其他图层的运动而变化。这些操作，在AE里如鱼得水，因为这就是它的设计初衷。

再比如，你剪好一个运动镜头，突然想让画面里的一个物体原地爆炸。你在PR里是做不出来的，PR没有那么强的粒子系统和物理模拟能力。这时，你 yine 是把这个镜头扔给AE，在AE里，你可能需要先做运动跟踪，把爆炸效果固定在那个物体的位置上，然后新建固态层，应用粒子或模拟效果，调整参数，让爆炸看起来真实或者艺术，合成到原画面上，再调调色，加点辉光、模糊什么的，让效果更好地融入到原始视频里。这整个过程，核心是合成（Compositing），是将不同的视觉元素（原视频、粒子、光效等）融合在一起，制造出一个全新的画面，这才是AE的老本行。

所以，当有人问“AE里面怎么剪辑视频”，我的理解是：你可能是想问，如何在AE里做一些基础的、类似剪辑的片段处理，或者更重要的，如何利用AE来提升视频的视觉表现力，做出那些让视频“看起来不一样”的效果，而这些效果通常是在剪辑软件完成主要工作后才添加的。

简单总结一下在AE里能干的那些“有点像剪辑”的事儿，以及它的正确用法：

1.素材导入和基础摆放：你可以导入视频、音频、图片等各种素材到项目面板，然后把它们拖进一个合成里。它们会变成不同的图层堆叠在时间线上。

2.修剪图层长度：通过调整图层的入点和出点来决定它在合成中的持续时间。这勉强算是一种“剪”，但仅限于单个片段的头尾。

3.调整图层位置和顺序：在时间线上前后拖动图层，或者改变图层在图层堆栈里的上下顺序，可以控制视频出现的时间和叠放关系。这能实现片段的简单排列和画中画之类的效果。

4.简单转场：虽然AE里没有PR那种丰富的转场预设和方便的操作，但你可以通过控制图层的透明度（Opacity）关键帧来做淡入淡出（Dissolve），或者K图层的位置来做推拉效果。但效率低，效果少，而且手动痕迹重。

5.变速效果（Time Remapping）：这个前面说了，AE的时间重映射是做复杂变速的利器，可以精确控制视频在不同帧的播放速度。这是一种对时间的“编辑”，但不是那种剪辑的结构性编辑。

6.音频处理：AE也能导入音频，可以调整音量、做简单的音频淡入淡出。但多轨音频混合、降噪、音效叠加、精细的音频修剪等等，还是去专业的剪辑软件或音频软件里做吧。

关键点来了：AE的优势和设计重心在于图层、合成、动画、效果、表达式、三维空间（基础的）这些层面。它的操作逻辑是基于图层堆叠和属性（位置、缩放、旋转、透明度等）的关键帧控制，跟剪辑软件基于素材、轨道、切换点的线性编辑完全是两套思路。

所以，正确的AE使用姿势，尤其是在涉及到视频剪辑的工作流中，通常是这样的：

第一步：在Premiere Pro、Final Cut Pro或DaVinci Resolve这些专业的剪辑软件里，把你的所有原始素材倒进去，进行大量的筛选、修剪、拼接、排序，搭建起整个视频的框架，确定故事线和基本节奏。音频也在这里做基础处理。

第二步：在剪辑软件里，找到那些需要添加视觉特效、复杂动画、抠像、合成画面的具体片段或序列。

第三步：利用软件间的联动功能（比如Adobe的Dynamic Link），将这些需要特效的片段直接发送到After Effects中进行处理。

第四步：在AE里放开手脚，利用它强大的功能给送来的视频图层 添加各种效果、做动画、进行合成。

第五步：在AE里保存你的合成。由于使用了动态链接，你在AE里的修改会实时反映到剪辑软件中对应的片段上。

第六步：回到剪辑软件，继续完成整体的调整、色彩校正、精细音频处理、导出成品。

这样搭配使用，才能发挥AE的特效合成优势和剪辑软件的流程化剪辑优势，效率最高，效果最好。

当然，如果你只是想把一个单一的长视频文件，比如一段录像，简单地剪掉开头和结尾的废话，中间去掉几段不想要的画面，得到一个更短的完整视频，而且你只有AE，不想学新的软件…… 那，硬着头皮在AE里做也不是完全不可能。但会非常繁琐。你需要把长视频拉进一个合成里，然后调整它的入点出点来“剪”掉头尾。中间的部分，你可能需要复制这个视频图层，然后在时间线上调整它不同副本的入点出点和位置，让它们衔接起来，跳过你不想要的部分。或者用蒙版把不想看到的部分遮掉（更复杂）。但这效率，再次强调，非常非常低，而且管理起来一团糟。

所以，回到最初的问题，AE里面怎么剪辑视频？我的回答是：它能做一些基础的片段修剪和拼接，但它不是一个高效的视频剪辑软件。它的核心功能在于后期特效和合成。真正专业的视频剪辑，请移步 Premiere Pro，Final Cut Pro 或 DaVinci Resolve。把AE当成你的魔法画笔和特效炉，而不是你的建筑工地搬砖机。这样，你才能真正体会到AE的强大魅力，做出令人惊艳的视觉作品。别在不适合它的战场上折腾，把力气使在它最擅长的地方，那才叫事半功倍。

所以，别再问“AE怎么剪辑视频”了，开始问“我在Premiere里剪好的视频，怎么用AE加个爆炸效果？”吧。这才是走向视频后期大神的正确姿势！